اگر به موسیقی علاقهمند هستید و در حال آموختن یک ساز هستید، احتمالاً این فکر به ذهنتان رسیده که همزمان دو ساز مختلف را یاد بگیرید! برخی افراد از همان ابتدا، هنگام انتخاب ساز، بین دو گزینه مردد میمانند و در نهایت تصمیم میگیرند هر دو را با هم آغاز کنند. برخی دیگر نیز ابتدا یادگیری یک ساز را شروع میکنند، ولی پس از مدتی احساس میکنند میخواهند سازی دیگر را نیز به صورت همزمان تجربه کنند. در هر دو حالت، نواختن دو ساز به طور همزمان میتواند همراه با دشواریها، شیرینیها، نکات منفی و مزایای گوناگونی باشد که در این نوشته از وبلاگ آنبین، به طور کامل به آنها میپردازیم.
اصول یادگیری دو ساز همزمان
１. درک ابتدایی از یک ساز
بهتر است پیش از آنکه بخواهید همزمان دو ساز مختلف را یاد بگیرید، ابتدا با یکی از آنها آشنایی اولیه پیدا کنید. یادگیری اولین ساز، شما را با مفاهیم پایهای موسیقی مانند خواندن نتها، ریتم، ملودی و موارد مشابه آشنا میکند. به این ترتیب، شروع یادگیری ساز دوم برای شما سادهتر و با تسلط بیشتری همراه خواهد بود. نیازی نیست که حتماً نواختن ساز اول را به طور کامل و حرفهای یاد گرفته باشید؛ بلکه همین که اصول اولیه آن را بلد باشید کافی است.
２. فاصله زمانی بین تمرینها
برای یادگیری همزمان دو ساز، یک نکته بسیار مهم را همیشه به خاطر داشته باشید: بین زمان تمرین آنها فاصله بگذارید. هرگز هر دو ساز را پشت سر هم و بدون وقفه کار نکنید، چون ممکن است مطالب آنها در ذهنتان با هم قاطی شود. بهترین روش این است که در طول روز فقط روی یک ساز تمرکز کنید. مثلاً میتوانید ساز اول را در ساعتهای صبح و ساز دوم را در عصر یا شب تمرین کنید. توصیه میشود برای هر ساز، دستکم بین نیم ساعت تا یک ساعت وقت بگذارید.
３. اجرای تکنیکهای ساز اول روی ساز دوم
برای اینکه مطالب مختلف با هم قاطی نشوند و از یادگیری دو ساز بیشتر لذت ببرید، میتوانید روشهای نواختن یک ساز را روی ساز دیگر هم امتحان کنید و با مقایسه این دو، چیزهای زیادی یاد بگیرید. این کار معمولاً برای کسانی راحتتر است که دو ساز مشابه مینوازند.
فواید یادگیری دو ساز همزمان
１. درک کامل از گروه نوازی
میتوان با اطمینان گفت کسانی که توانایی نواختن چند ساز گوناگون را دارند، از بهترین نوازندگان به شمار میروند. زمانی که شما به طور کامل با نقش و ویژگیهای یک ساز آشنا باشید، ارتباط بهتری با آن برقرار خواهید کرد.
２. پیشرفت در رهبری ارکستر
اگر آرزوی شما این است که روزی رهبر یک ارکستر شوید، بهتر است از همون اول کار، یادگیری دو ساز را با هم شروع کنید و به مرور زمان تعداد سازهایی که بلد هستید را بیشتر کنید. یک رهبر ارکستر باید بداند هر سازی چه نقشی دارد و چطور نواخته میشود تا بتواند به خوبی منظور خودش را به نوازندگان برساند و از آنها چیزی که در ذهن دارد را بخواهد.
３. فرصتهای بیشتر
یادگیری دو ساز موسیقی در یک زمان، فرصتهای بیشتری برای هنرنمایی و کار کردن در اختیار شما قرار میدهد. به این ترتیب، میتوانید در برنامههای هنری بیشتری حاضر شوید و به عنوان مدرس، به تعداد بیشتری از هنرجویان آموزش بدهید.
معایب
１. کاهش تمرکز
یادگیری همزمان دو ساز باعث میشود تمرکزتان بین هر دو پخش شود. در حالی که کسانی که فقط یک ساز میآموزند، تمام وقت و انرژی خود را روی همان یک ساز میگذارند. به همین دلیل، معمولاً پیشرفت آنها هم سریعتر و هم محسوستر خواهد بود. اگر برای شما سرعت پیشرفت اهمیت زیادی دارد، بهتر است تنها روی نواختن یک ساز تمرکز کنید.
２. تداخل تکنیکها
روش نواختن دو سازی که با هم تفاوت زیادی دارند، کاملاً متفاوت است. این تفاوتها گاهی اوقات برای نوازنده دردسرساز میشود و باعث سردرگمی او میگردد. به طور مثال، ممکن است برای نواختن یکی از سازها به دستان نرم و آرام نیاز باشد، اما برای ساز دیگر باید نیروی بیشتری به کار برد. برای اینکه هنگام نواختن این دو ساز، تمرکز و اطلاعاتتان با هم قاطی نشود، باید دقت و توجه زیادی به خرج دهید.
مقاله ساز چنگ را بیشتر بشناسید منبع بسیار خوبی برای یادگیری بیشتر است.
برای گسترش دانش خود، مقاله تفاوت تصنیف با سرود و آواز را مطالعه کنید.
برای گسترش دانش خود، مقاله ملودی چیست و چه ویژگی هایی دارد؟ را مطالعه کنید.
اگر سوالاتی دارید، مقاله تفاوت ملودی ساز و آهنگساز چیست؟ به شما کمک خواهد کرد.
３. هزینه بیشتر
یادگیری همزمان دو ساز، نیازمند وقت و هزینه زیادی است. با وجود فوایدی که دارد، این کار پرهزینه محسوب میشود. پس قبل از آغاز، مطمئن شوید که این مسیر برای شما مفید خواهد بود.
این موضوع را بهتر بشناسید با مطالعه آشنایی با ژانرهای محبوب موسیقی.
برای گسترش دانش خود، به مقاله منشاء موسیقی به کجا باز میگردد سر بزنید.
دیدگاهتان را بنویسید