خیلی از آهنگسازان دوست دارند مهارت ترانهنویسی را یاد بگیرند. در این نوشته از وبلاگ آنبین، میخواهیم یک راهنمای آسان برای نوشتن ترانه در اختیارتان بگذاریم و گامبهگام، تا خلق اولین ترانهی خودتان، کنارتان باشیم.
آموزش ترانه نویسی در ۴ گام
۱. انتخاب عنوان
**عنوانی برای ترانهات انتخاب کن**
اول از همه، یک اسم کوتاه و مناسب برای ترانهات پیدا کن. این عنوان باید در حد چند کلمه باشد تا بتوانی روی یک موضوع خاص تمرکز کنی. موضوعی که انتخاب میکنی، بهتر است با ریتم و حس موسیقیات همخوانی داشته باشد. همچنین، اگر این موضوع با احساسات و حالوهوای درونی خودت در آن زمان هماهنگ باشد، میتوانی از تجربیات و عواطف شخصیات برای نوشتن ترانه استفاده کنی و آن را صمیمیتر و واقعیتر کنی.
۲. لیست سوال و جواب
در گام بعدی، باید برای موضوع خود یک فهرست از پرسشها تهیه کنید و به تک تک آنها پاسخ دهید.
در ادامه، نمونههایی از این پرسشها را مشاهده میکنید:
• به نظر شما این موضوع چه مفهومی دارد؟
• چه حرف یا مطلبی در مورد این عنوان دارید؟
• چه پیام یا حسّی میخواهید به مخاطب خود برسانید؟
• خودتان چه احساسی نسبت به این موضوع دارید؟
• دلیل انتخاب این عنوان چه بود؟
۳. مشخص کردن ساختار ترانه
برای نوشتن یک ترانه خوب، ابتدا باید با بخشهای اصلی آن آشنا شوید. ساختار یک ترانه معمولاً از قسمتهای زیر تشکیل شده است:
**ورس (Verse):**
این قسمت شامل چند خط شعر است که مفهوم اصلی ترانه را بیان میکند. یک آهنگ ممکن است چندین ورس داشته باشد که هر کدام با کلمات متفاوت، ایده مرکزی ترانه را به شیوهای تازه مطرح میکنند.
**کورس (Chorus):**
کورس بخشی است که معمولاً چندین بار در طول آهنگ تکرار میشود و پیام اصلی ترانه در آن گنجانده شده است. به دلیل تکرار، این قسمت بیشتر در ذهن شنونده باقی میماند و نقش بسیار مهمی دارد.
**بریج (Bridge):**
بریج مانند یک پل، دو بخش ترانه (مثلاً ورس و کورس) را به هم وصل میکند. گاهی نیز بین تکرارهای آخر کورس قرار میگیرد. هدف از این بخش، ایجاد تنوع و جلوگیری از یکنواختی ناشی از تکرار ورس و کورس است.
حال که با این سه بخش آشنا شدید، باید بدانید که رایجترین ساختار مورد استفاده ترانهنویسان امروزی به این شکل است:
ورس / کورس / ورس / کورس / بریج / کورس
پس از انتخاب این ساختار، برای نوشتن هر ورس و کورس، یک سوال مشخص در نظر بگیرید و سعی کنید در متن خود به آن پاسخ دهید. همچنین هنگام نوشتن، از خود بپرسید: شنونده با خواندن این بخش چه احساسی پیدا میکند؟ آیا حس گرمی و نور دارد یا حس تاریکی و سردی؟
۴. پیدا کردن ملودی در شعر
در بخش پایانی یادگیری ترانهسرایی، باید شعر خود را با ملودی هماهنگ کنید. برای این کار، بهتر است شعرتان را با صدای بلند و همراه با احساس بخوانید و همزمان، با ملودی موسیقی نیز همراه شوید تا بتوانید ارتباط مناسبی بین آنها برقرار کنید.
در این مرحله، آشنایی با ریتم موسیقی و وزن شعر اهمیت زیادی دارد تا بتوانید وزن ملودی را به درستی روی شعر قرار دهید. توجه داشته باشید که هجاهای شعر را به گونهای انتخاب کنید که با ریتم آهنگ همخوانی داشته باشند. به عنوان مثال، برای نتهای کشیده، بهتر است از حروف صدادار بلند استفاده کنید و برای نتهای کوتاه، از حروف بیصدا بهره ببرید.
دیدگاهتان را بنویسید